Blu-ray سه شنبه: 14 سپتامبر 2021 | Hi -Def Ninja – Blu -ray SteelBooks – Pop Culture

Blu-ray سه شنبه: 14 سپتامبر 2021

درباره نویسنده

نهنگ ها را نجات دهید! تریلر رسمی فیلم Doc of the Last of the Whales

نهنگ ها را نجات دهید! تریلر رسمی فیلم Doc of the Last of the Whales

توسط الکس بیلینگتون
6 سپتامبر 2021
منبع: یوتیوب

“این حیوانات چقدر برای ما مهم هستند؟” خیلی مهم! اجازه ندهید آنها برای همیشه ناپدید شوند! IndieCan Ent. و HitPlay Productions یک تریلر تبلیغاتی اولیه برای یک فیلم مستند به نام آخرین نهنگهای راست، ساخته شده توسط فیلمساز برنده جایزه نادین پکنزبه من همچنان عنوان “آخرین حقوق” را اشتباه می گیرم ، اما در واقع در مورد گونه های در حال انقراض نهنگ معروف به نهنگ های راست آتلانتیک شمالی – که سریعتر از توان تولید مثل می میرند. با کمتر از 400 باقی مانده ، این نهنگ های بزرگ به ندرت به دلایل طبیعی می میرند. در عوض آنها توسط کشتی ها کشته می شوند یا از وسایل ماهیگیری آسیب های کشنده ای می بینند. اگر کشتن آنها را متوقف نکنیم ، در 20 سال آینده می توانند منقرض شوند. این داستان داستان گروه متفاوتی از مردم است – یک عکاس حیات وحش ، یک زیست شناس دریایی ، یک نجات دهنده نهنگ و یک ماهیگیر خرچنگ – همه در راه نجات نهنگ راست آتلانتیک شمالی متحد شده اند. این متحدان نیرومند با پیوستن به نیروهای خود مصمم هستند که اولین انقراض بزرگ نهنگ در جهان را متوقف کنند. قرار است ابتدا در اواخر امسال اکران شود و در سال 2022 در CBC در کانادا روی آنتن برود. به نظر می رسد بعد از ماهی سیاهبه اولین نگاه را در زیر بیاندازید.

در اینجا اولین تریلر رسمی از سند نادین پکنز است آخرین نهنگهای راست، از یوتیوب:

پوستر آخرین نهنگ های راست

مستند Last of the Whales ، مستندی از کارگردان برنده جایزه Nadine Pequeneza ، داستان گروه متفاوتی از مردم است – یک عکاس حیات وحش ، یک زیست شناس دریایی ، یک نجات دهنده نهنگ و یک ماهیگیر خرچنگ – در راه نجات خود متحد شده اند. نهنگ راست آتلانتیک شمالی. این متحدان نیرومند با پیوستن به نیروهای خود مصمم هستند که اولین انقراض بزرگ نهنگ در جهان را متوقف کنند. این فیلم فیلمبرداری 4K یک فیلم طبیعت با تراشه آبی را با روایت داستانی یک درام پر مخاطره ترکیب می کند. با دسترسی بی سابقه به فیلم مهاجرت نهنگ راست آتلانتیک شمالی از محل پرورش آنها در سواحل فلوریدا به منطقه تغذیه جدید خود در خلیج سنت لارنس ، این مستند پیام امیدواری را در مورد بیشترین خطرها به ارمغان می آورد. نهنگ بزرگ روی کره زمین آخرین نهنگهای راست توسط فیلمساز تحسین شده کارگردانی می شود نادین پکنز، مدیر اسناد ضرب و شتم من: زندگی و زمانه بروس کاکبرن، پرورش کسیدی، برنده شدن برای زندگی، 15 به زندگی: داستان کنت، جاده رحمت، همچنین قلب نامرئی قبلا. IndieCan Ent. زمستان امسال در سینماها اکران می شود – با ما همراه باشید. از وب سایت رسمی فیلم دیدن کنید. کی کنجکاو است؟

یافتن پست های بیشتر: مستندها ، برای تماشا ، تریلر

در وب بیشتر بیاموزید:

ونیز 2021: کریستن استوارت در نقش «پرنسس دیانا» در «اسپنسر» بازی می کند

ونیز 2021: کریستن استوارت در نقش «پرنسس دیانا» در «اسپنسر» بازی می کند

توسط الکس بیلینگتون
4 سپتامبر 2021

“امیدوارم اسب وحشی دوست شما هرگز اهلی نشده باشد.” براوو! براوو! این نوع “F you” برای خانواده سلطنتی است که من کاملاً دوست دارم آن را ببینم. اسپنسر جدیدترین ویژگی انگلیسی زبان پابلو لارین فیلمساز شیلیایی است که از بسیاری جهات شبیه فیلم او است جکی در مورد همسر JFK جکی او کندی در چند دقیقه و چند روز پس از ترور وی. اما این بار تمرکز بر روی پرنسس دوست داشتنی دیانا است که پیش از ازدواج با نام دیانا اسپنسر شناخته می شد. این داستان کاملاً در یک عمارت وسیع در تعطیلات کریسمس در سال 1991 اتفاق می افتد ، درست قبل از اینکه او طلاق خود را از شاهزاده چارلز اعلام کند و برنامه ای برای ترک خانواده سلطنتی و بازگرداندن زندگی اش داشته باشد. و آزادی او بازگشت و عزتش برگشت و عقلش برگشت او از زمان پیوستن به آنها چنین چیزی را از دست داده است و به وضوح خفه کننده است. به معنای واقعی کلمه ، آنها او را مجبور می کنند که همیشه لباس های تنگ بپوشد و غذای کریسمس را خراب کند. و از لحاظ تصویری ، وقتی متوجه می شود که خانواده سلطنتی چقدر ظالمانه و کنترل کننده است و چگونه دیگر آزادی ندارد که خودش باشد.

فیلم با زیرنویس “افسانه ای از یک تراژدی واقعی” ، با فیلمنامه ای شوخ ، نوشته استیون نایت آغاز می شود. این فیلم در سال 1991 در زمان کریسمس تنظیم شده است ، با شروع کریستن استوارت در حالی که پرنسس دیانا با ماشین اسپرت خود وارد حومه خاکستری مه آلود و مه آلود می شود تا تعطیلات خود را در یک عمارت سلطنتی وسیع بگذراند. با داشتن لحظاتی فانتزی و اغراق و زیاده خواهی ، و همچنین دیالوگ های خیالی و صحنه های تخیلی از تعامل با کارکنان مختلف که روی زمین کار می کنند ، دوربین دیانا را دنبال می کند زیرا او نه چندان ظریف شروع به شکستن و ابراز ناامیدی خود از سنت ها و محدودیت ها می کند. عضویت در خانواده سلطنتی انگلستان رهبری ملکه الیزابت دوم ، با بازی استلا گونت در این فیلم این نوشتار فوق العاده خوب است ، نه تنها تعادل بین عناصری که به عنوان تمسخر فوق العاده ای از شیوه های زندگی سلطنتی بازی می کنند ، بلکه تعادل بخشی از طنز و خشم ، آمیخته با خطوط جنون و خشم و زیرکی است. این به دایانا این فرصت را می دهد که مستقیماً با ما صحبت کند به نحوی که قبل از اینکه زندگی او به طور غم انگیزی کوتاه شود ، هرگز با او صحبت نکرده است.

بیشتر این بیان از عملکرد بی عیب و نقص کریستن استوارت در نقش دیانا ناشی می شود. این یکی از بهترین کارهای اوست همیشه، که بدون شک به عنوان یکی از به یاد ماندنی ترین نقش های او اعلام خواهد شد. مسلماً من بزرگترین طرفدار بازیگری او نیستم ، گاهی اوقات احساس می شود که او بارها و بارها خودش را بازی می کند (و من کاملاً اعتراف می کنم که این فقط تفسیر ذهنی خودم با چند فیلم اوست). اما من کاملاً تحت تأثیر بازی دیانا در آن قرار گرفتم اسپنسربه در پایان تقریباً اشکم جاری شد. او صاحب این نقش است و او سزاوار همه تقدیرها و جوایزی است که برای این اجرای برجسته به او خواهد رسید. او از طریق حرکات بدنش و سرخوردگی محسوس در مورد احساسات دیانا و تنگی نفس با وجود فیزیکی صحبت می کند. این تنها گفتگو و احساسات او نیست که بیان کننده است ، در هر نگاه و حرکتی چیزهای زیادی گفته می شود. این به وضوح دیانا استوارت است و تماشای او در این کار ، پاره کردن راه او در سالن ها و درگیری با اعضای خانواده سلطنتی ، مانند همیشه متقاعد کننده و جذاب است.

چیزهای زیادی وجود دارد که می توانم در مورد آنها صحبت کنم اسپنسر و اینکه فیلم چقدر عالی است ، به عنوان یک اثر هنری چقدر جذاب است. این یک داستان سینمایی هیجان انگیز و هیجان انگیز درباره زنی است که نمی تواند نفس بکشد و می فهمد که باید آزاد شود. آهنگساز جانی گرینوود همچنان اثبات می کند که او یکی از بزرگترین آهنگسازان عصر ما است و یک آهنگ خارق العاده دیگر برای فیلم خود تولید کرد. او همیشه در تولید قطعاتی که هیچ چیز دیگری به نظر نمی رسد ، باورنکردنی است ، اما دارای شخصیت منحصر به فردی است که مانند دستکش در فیلم قرار می گیرد ، و این یک خلقت تقریباً کامل دیگر از گرینوود است. سپس فیلمبرداری وجود دارد که توسط DP فیلمبرداری شده است کلر ماتون، تازه شروع به فیلمبرداری فیلم های برنده جایزه کرد آتلانتیک و پرتره یک خانم در آتشبه تا آنجا که هر فیلمی می تواند باشکوه باشد ، و بار دیگر ، به طور منحصر به فرد با موضوعات داستان هماهنگ است ، کاملاً با فضای وهم آور این زمان و مکان عجیب در انگلستان مرتبط است. همه این عناصر فیلمسازی بر شکوه فیلم می افزایند.

زدم ، پوزخند زدم ، با صدای بلند کف زدم. شاید حتی کمی تشویق کرد. فیلمنامه بسیار باشکوه است و بسیار خوشمزه است. تمام غذا! همه استعاره های بصری! من نمی توانستم ترس را تحمل کنم ، اوهههه وحشتبه شما می توانید آن را در آخرین قاب احساس کنید ، با دانستن آنچه که سالها بعد از آن اتفاق می افتد ، غیرممکن است که از سرنوشت قریب الوقوع چشم پوشی کنید. ما به عنوان بیننده می دانم آنجا است که ما را مسخره می کند ، حتی اگر در آن زمان او نمی داند چه اتفاقی می افتد. این فیلم دیگری است که گاهی به طور قابل توجهی روی بینی آشکار است و به مرگ و آن بولین اشاره می کند ، اما روی بینی بسیار شوخ است. روی بینی عمدتا ارزشمند است که باید شما را به لبخند و لبخند بزند. از آخرین ثانیه لذت بردم اسپنسر، نمره به ویژه من به طور جدی از برداشت وحشیانه خانواده سلطنتی به طرز آزاردهنده ای زیبا و مضحک لذت بردم و از ما چشمک می زد که به هیچ وجه به هیچ یک از راه ها یا اهمیت آنها اهمیت ندهیم. ما اکنون بهتر می دانیم ، دیانا به ما نشان داده است. این فیلم مورد علاقه من پابلو لارین از آن زمان است خیر، و یکی از بهترین خلاقیت های سینمایی او در فیلم شناسی استثنایی تا کنون. حتی بهتر از جکیبه

رتبه Alex’s Venice 2021: 9.5 از 10
الکس را در توییتر دنبال کنید – @اولین نمایش / یا Letterboxd -firstshowing

یافتن پست های بیشتر: مرور ، ونیز 21

در وب بیشتر بیاموزید:

ونیز 2021: اولین فیلم فوق العاده مگی جیلنهال با عنوان “دختر گمشده”

ونیز 2021: اولین فیلم فوق العاده مگی جیلنهال با عنوان “دختر گمشده”

توسط الکس بیلینگتون
4 سپتامبر 2021

اقتباس از رمان النا فرانته با همین نام ، بازیگر مگی جیلنهال با این فیلم بلند اولین کارگردانی بلند خود را انجام می دهد دختر گمشده، که اولین بار در جشنواره فیلم ونیز 2021 با بازی در مسابقه اصلی به نمایش درآمد. و این یکی از کشفیات مورد علاقه من در جشنواره امسال است. دختر گمشده این یک فیلم فوق العاده هوشمند است که با روایت داستانی در مورد مادران بد ایده های معمولی خانواده و کودکان فوق العاده را به چالش می کشد. در واقع نه تنها یکی از آنها ، بلکه تعدادی از آنها. من صادقانه نمی توانم باور کنم که این اولین کارگردانی مگی جیلنهال است ، به نظر می رسد کار یک کارگردان است که قبلاً پنج یا شش فیلم در کمربند خود داشته است. فیلمسازی باهوش و مطمئن – این یک خلق سینمایی شاداب است زیرا فیلمی است که بینندگان را به چالش می کشد ، با یک فیلمنامه فوق العاده روشنفکرانه که به لایه های مختلف نگرانی های روانشناختی و س questionsالاتی درباره والدین بودن و سختی این کار می پردازد.

دختر گمشده درباره زنی به نام لدا است که توسط بازیگر عالی بازی می شود اولیویا کلمن، که چند سالی با 50 سالگی اش فاصله دارد. او برای یک “تعطیلات کاری” در ساحل تابستانی به یک جزیره جذاب یونانی می رسد. همانطور که او در خانه مستقر می شود ، از آرامش و آرامش لذت می برد ، یک خانواده بی نظم اهل کوئینز ظاهر می شوند و آرامش را بر هم می زنند. او به عنوان یکی از اعضای این خانواده ، یک زن جوان به نام نینا (داکوتا جانسون) با دختر جوان خود در ساحل ارتباط برقرار می کند. در یک لحظه کودک ناگهان ناپدید می شود و لدا در یافتن او کمک می کند. لدا همچنین مادر است ، با دو دختر در بیست سالگی که دیگر به سختی با آنها صحبت می کند. اما اینجا در این مکان او تنهاست و به نظر می رسد که او اینطور ترجیح می دهد. با پیش رفتن داستان ، لدا شروع به فکر می کند به دوران مادرش و نحوه برخورد او با بچه هایش و چالش هایی که در آن زمان در زندگی با آنها داشت. جسی باکلی در تعدادی فلاش بک نقش لدا جوانتر را بازی می کند.

بیش از هر چیز ، من قدر غیرمنتظره و جسورانه را درک می کنم دختر گمشده است. دیدن فیلمی که با ظرافت به تربیت بد می پردازد و وقت خود را با شخصیت های پیچیده ای که دارای نقص هستند سپری می کند بسیار لذت بخش است. دیدن فیلمی که نشان می دهد بچه دار شدن چقدر چالش برانگیز است و چگونه آنها می توانند تاثیرات عاطفی عظیمی بر زنان داشته باشند بسیار لذت بخش است. دیدن فیلمی که تماماً درباره نگاه زنانه است ، مردان را نادیده می گیرد و تمام تمرکز خود را روی زنان می گذارد ، و احساسات پیچیده بسیاری که در طول زندگی آنها – خوب یا بد ، – بسیار لذت بخش است. دختر گمشده این یک فیلم فوق العاده عمیق است که از جهات مختلف چالش برانگیز است ، بر اساس مجموعه ای پیچیده از زنان ساخته شده است که احتمالاً نباید بچه دار می شدند ، اما آنها قادر به مقابله با این جنبه از خود نیستند. ما به ندرت می بینیم که فیلم ها در این مورد بحث کنند ، این یک موضوع تابو است و به سختی به تصویر کشیده می شود ، اما این امر آن را خنثی می کند. بیشتر مباحث مربوط به فیلم حتی از ورود به آن می ترسند و به طور مبهمی به “پیامدهای تصمیمات آنها” اشاره می کنند تا به سوالات واقعی که مطرح می شود. اما دقیقاً به همین دلیل است که این فیلم بسیار جذاب و ترسناک است.

من در حال حاضر احساس می کنم که برخی از مردم این فیلم را تماشا می کنند و به نقل از یک الگوی رفتاری محبوب در توییتر ، متوجه می شوند که “من در این هستم و آن را دوست ندارم” و با عصبانیت آن را جدا می کنند. آنها احتمالاً در نهایت از آن متنفر می شوند و نسبت به هرکسی که آن را دوست دارد عکس العمل ضعیفی نشان می دهند ، یا حداقل از فیلم به شدت انتقاد می کنند و هرگز با حقیقت آنچه که این فیلم به آن می پردازد دست و پنجه نرم نمی کنند. و فیلم با چه حساسیت و دقت و زیبایی به این داستان پرداخته و درباره این شخصیت ها چه می گذرد. تماشای داستانی درباره زنانی که به خود و دستاوردهای شغلی خود وسواس دارند ، اما در والدین خوب بودن شکست می خورند ، کار آسانی نیست. برای هیچ کس آسان نیست که بپذیرد آنقدر خودخواه است که نتواند کار خوبی را در تربیت فرزندان خود انجام دهد ، که منجر به احساسات غافلگیرکننده ای در مورد وضعیت فعلی آنها در بزرگسالی می شود. اما من امیدوارم که برخی از بینندگان متوجه شوند که عبور از این تابوها چقدر قدرتمند است و بینندگان را با صداقت به چالش می کشد. و امیدوارم درک کنم که چگونه برخورد هوشمندانه با این احساسات می تواند منجر به آنچه من معتقدم یک اثر هنری نیرومند و نیرومند باشد.

همچنین ساختن فیلمی درباره این موضوعات تابو و ساختن آن کار آسانی نیست این خوب است ، مخصوصاً وقتی کارگردان در حال کارگردانی اولین ویژگی آنهاست. در پایان ، مگی جیلنهال نه تنها این موضوعات را به طور دقیق و روشنفکرانه به شکلی پیچیده و ظریف مورد بحث قرار می دهد ، بلکه او فیلمی بسیار جذاب ساخته است. نمره توسط دیکن هینچلیف فوق العاده است ، فیلم را با یادداشت های جذاب و مالیخولیایی خود تقویت می کند. اجرای کل بازیگران به خصوص جذاب است ، که تعجب آور نیست زیرا یک بازیگر بسیار با استعداد در حال حاضر به عنوان کارگردان مشغول به کار است و بازیگران همیشه می دانند چگونه بازی های فوق العاده ای را از بازیگران خود بیرون آورند. اد هریس ظاهر می شود ، برخی از جاذبه ها را برای نقش او به عنوان سرایدار آپارتمانی که اجاره می کند ، به ارمغان می آورد. من همیشه از دیدن فیلم هایی لذت می برم که طرز فکر من را به چالش می کشند و دیدگاه ها و درک هایی را ارائه می دهند که قبلاً با آنها برخورد نکرده ام. من از قبل منتظر فیلم بعدی جیلنهال هستم.

رتبه Alex’s Venice 2021: 9 از 10
الکس را در توییتر دنبال کنید – @اولین نمایش / یا Letterboxd -firstshowing

یافتن پست های بیشتر: مرور ، ونیز 21

در وب بیشتر بیاموزید:

اولین تریلر فیلم “The Rescue” در مورد نجات غار تایلندی 2018

اولین تریلر فیلم “The Rescue” در مورد نجات غار تایلندی 2018

توسط الکس بیلینگتون
3 سپتامبر 2021
منبع: یوتیوب

“ایمان داشتن.” NatGeo Docs یک تریلر رسمی از یک فیلم مستند با عنوان منتشر کرد نجات، جدیدترین فیلم از انفرادی رایگان و مرو کارگردانان E. Chai Vasarhelyi و Jimmy Chin. این فیلم به تازگی در جشنواره فیلم تلوراید 2021 به نمایش درآمد و نظرات جالبی ارائه کرد و این را “دل انگیز” ، “هیجان انگیز” و “واقعاً حیرت انگیز” نامید. همه شما داستان بچه هایی را که در سال 2018 در داخل غاری در تایلند گرفتار شده اند و نجات جسورانه برای نجات آنها می دانید ، زیرا هفته ها اخبار اصلی بود. فیلم مستند نوری بر جهان پر خطر غواصی در غارها ، شجاعت و دلسوزی حیرت انگیز امدادگران ، و همچنین بشریت مشترک جامعه بین المللی که برای نجات پسران متحد شده اند ، نشان می دهد. فیلمسازان بینندگان را در لبه صندلی های خود نگه می دارند زیرا از انبوهی از مطالب و مصاحبه های اختصاصی که تا به حال دیده نشده است برای جمع آوری مأموریت پر مخاطره ، برجسته کردن تلاش های نیروی دریایی سلطنتی تایلند و نیروهای ویژه ایالات متحده و جزئیات استفاده می کنند. تلاش جسورانه غواصان متخصص غار برای نجات پسران. من بسیار علاقه مند به تماشای این سند هستم – نگاهی بیندازید.

در اینجا تریلر رسمی (+ پوستر) اسناد E. Chai Vasarhelyi & Jimmy Chin’s آمده است نجات، از یوتیوب:

پوستر نجات

این فیلم روایتگر داستان جذابی است که در سال 2018 جهان را تحت تأثیر قرار داد: نجات جسورانه 12 پسر و مربی آنها از اعماق غار سیل زده در شمال تایلند. با مصاحبه با تیم های مهم نجات و پشتیبانی ، از جمله غواصان غار بریتانیایی ریچارد استانتون و جان ولانتن ، در فهرست ماجراجویان سال نشنال جئوگرافیک در سال 2019 ؛ سرهنگ باک لوهارجون ، افسر ارشد پزشکی ارتش سلطنتی تایلند ؛ Thanet Natisri ، کارشناس آبهای زیرزمینی مستقر در تایلند در زمان نجات ؛ غواصان اضافی کریس جول ، جیسون مالیسون ، کانر رو ، جاش برچلی و جیم ورنی. همراه با مصاحبه های عمیق با غواصان استرالیایی دکتر ریچارد هریس و کریگ چالن. این فیلم انسانیت مشترک ، انعطاف پذیری باورنکردنی و اخلاق مطلق را که ما را به عنوان انسان تعریف می کند ، به نمایش می گذارد. نجات توسط فیلمسازان مستند مشترک کارگردانی می شود E. Chai Vasarhelyi (معروف به الیزابت چای واسارکلی) و جیمی چین، از فیلم ها مرو و انفرادی رایگان قبلا. این فیلم امسال در جشنواره فیلم تلوراید 2021 رونمایی می شود. نشنال جئوگرافی شروع به کار می کند نجات در سینماهای منتخب آمریکا شروع می شود 8 اکتبر 2021 این پاییز.

یافتن پست های بیشتر: مستندها ، برای تماشا ، تریلر

در وب بیشتر بدانید:

اولین تریلر فیلم ‘بلفاست’ کنت برانا با بازی جود هیل

اولین تریلر فیلم ‘بلفاست’ کنت برانا با بازی جود هیل

توسط الکس بیلینگتون
3 سپتامبر 2021
منبع: یوتیوب

“آیا مجبوریم بلفاست را ترک کنیم؟” Focus Features یک تریلر رسمی از آن رونمایی کرد بلفاست، نویسنده و کارگردان بازیگر / فیلمساز ایرلندی است کنت برانا، به عنوان “شخصی ترین فیلم” او تا به حال توصیف شده است. این فیلم آخر هفته در جشنواره فیلم تلوراید 2021 نمایش داده می شود ، بنابراین تریلر آن در حال حاضر منتشر می شود و همچنین قبل از افتتاح در نوامبر پاییز امسال در جشنواره فیلم تورنتو پخش می شود. یک فیلم درام در سن بلوغ است که در جریان هیاهوی ایرلند شمالی در اواخر دهه 1960 رخ می دهد ، فیلم بادی جوان را دنبال می کند در حالی که او در چشم انداز مبارزه طبقه کارگر ، تغییرات فرهنگی گسترده و خشونت های فرقه ای حرکت می کند. جود هیل در نقش بادی بازی می کند ، با بازیگران گروه ستاره ای برجسته کایترونا بالف، جودی دنچ، جیمی دورنان، Ciarán Hinds، کالین مورگان، و لارا مک دانلبه این در حال حاضر با آلفونسو کوارون مقایسه می شود روما، نه تنها به دلیل سیاه و سفید بودن آن ، بلکه داستانی دیگر در مورد بزرگ شدن در زمانهای پرآشوب. این یک تریلر بسیار امیدوار کننده است – قبل از تمام فیلم ها مطمئن نبودم که انتظار چه چیزی را دارم ، بنابراین اکنون منتظر آن هستم.

در اینجا اولین تریلر رسمی (+ پوستر) فیلم کنت برانا است بلفاست، مستقیم از YouTube Focus:

پوستر بلفاست

این فیلم ، که نویسنده / کارگردان کنت برانا آن را “شخصی ترین فیلم” خود توصیف کرده است ، بر دوران کودکی یک پسر جوان در میان هیاهوی بلفاست ، ایرلند شمالی در دهه 1960 تمرکز می کند. بادی (جود هیل) رویای آینده ای پر زرق و برق را در سر می پروراند که او را از مشکلات دور خواهد کرد ، اما در عین حال ، او در Pa karismatic Pa (Jamie Dornan) و Ma (Caitríona Balfe) و قصه های شگفت انگیز او آرامش می یابد. پدربزرگ و مادربزرگ (Ciarán Hinds و Judi Dench). بلفاست این فیلم توسط بازیگر / فیلمساز ایرلندی نامزد اسکار و کارگردانی می شود کنت برانا، کارگردان بسیاری از فیلمها از جمله هنری پنجم ، دوباره مرده ، خیلی در مورد هیچ چیز ، مری شلی فرانکنشتاین ، هملت ، عشق کار از دست رفته ، آنطور که دوست دارید ، فلوت جادویی ، اسلیث ، ثور ، جک رایان: استخدام سایه ، سیندرلا ، قتل در اکسپرس شرقی ، همه هستند درست است، واقعی قبلا. تهیه کننده: لورا برویک ، کنت برانا ، بکا کوواچیک ، تامار توماس. این جشنواره امسال در جشنواره های فیلم تلوراید و تورنتو 2021 به نمایش در می آید. ویژگی های تمرکز برانا را منتشر می کند بلفاست در سینماهای منتخب آمریکا شروع می شود 12 نوامبر 2021 این پاییز. اولین تصور؟ تا اینجا خوب به نظر می رسید؟

یافتن پست های بیشتر: هند ، برای تماشا ، تریلر

در وب بیشتر بدانید:

SPIRIT UNTAMED: MOVIE Blu-ray Review | Hi -Def Ninja – Blu -ray SteelBooks – Pop Culture

SPIRIT UNTAMED: MOVIE Blu-ray Review

کارگردان: SPIRIT UNTAMED “Prescott که به جامعه کوچک روستایی Miradero نقل مکان می کند ، جایی که او با موستانگ وحشی وحشی موستانگ ملاقات می کند” روح “نامیده می شود و بلافاصله شروع به پیوند با او می کند.

Own SPIRIT UNTAMED: MOVIE در Blu-ray NOW!

فیلم:

SPIRIT UNTAMED در راستای دنباله و/یا راه اندازی مجدد فیلم 2002 Spirit: Stallion of Cimarron و سریال Spirit Riding Free بود. این فیلم درباره دختری از شهر است که از زمان فوت مادرش با عمه اش کورا زندگی می کند. لوسی سپس تصمیم می گیرد که با پدر غریبه اش نقل مکان کند و زندگی کند تا زمانی که با یک موستانگ وحشی به نام Spirit دوست شود و متوجه شود که مادرش یک دهه قبل یک سوارکار معروف اسب سواری بوده است. پس از آن ، یک نزاع کننده سعی می کند روح را تسخیر کند ، لوسی و دوستانش راهی سفری برای نجات اسب می شوند که به او ارتباط جدیدی با مادرش داد.

کیفیت ویدئو/صوتی:

ویدئوی Blu-ray کیفیت 1080p دارد و انیمیشن با تهیه این فیلم بسیار خوب اجرا شده است. تمام تصویربرداری در کل فیلم بسیار تمیز بود. صدا بسیار واضح بود و من هیچ مشکلی با هیچ یک از صحنه های دیالوگ و اکشن نداشتم. کار به خوبی توسط تیم پشت انیمیشن و صدا انجام شده است.

محتوای پاداش:

یافتن روح خود

ویدئوها را بخوانید

Snack Time S’mores

صحنه های حذف شده

جزئیات دیسک:
Bluray ، DVD و کپی دیجیتال

زمان اجرا:
88 دقیقه

رتبه بندی نسخه:
PG

کدگذاری منطقه:
منطقه A

کیفیت ویدیو:
وضوح تصویر: 1080p (2.39: 1)

میکس صوتی:
انگلیسی (Dolby Digital 5.1) ، اسپانیایی ، فرانسوی

زیرنویس:

انگلیسی ، اسپانیایی ، فرانسوی

https://www.youtube.com/watch؟v=9jG1nnQGpdI

موعظه “دوندا” خداپسند کانیه وست در گروه کر جهانی تبلیغ می کند

کانیه وست نمونه بارزی است که نشان می دهد چگونه مسیحیان باید از مجوز برای مشارکت در این فرهنگ دست بکشند و آن را به عهده بگیرند.

“دوندا” ، که از نام مادر محبوبش نام برده شده است ، با دردسر از دست دادن والدین ، ​​مشکلات روابط و نجات خداوند می تواند به همه چیز برسد.

“DONDA” اولین آلبوم کامل وست از مواد جدید پس از “Jesus Is King” در سال 2019 است که در رتبه 1 جدول آلبوم های بیلبورد 200 قرار گرفت. نسخه 27 ترکی با دیوار مشکی روی بسته بندی خود وارد می شود. اگر بخواهیم آن را مربع سیاه بنامیم این نکته را از دست می دهیم که هیچ آلبوم هنری وجود ندارد.

روی جلد شما را مجبور به تجسم هیچ چیز می کند و شما را به صدای انجیل صوتی وست سوق می دهد. از جمله هنرمندانی که در این آلبوم ظاهر می شوند می توان به Jay-Z ، The Weeknd ، Young Thug ، Travis Scott ، Lil Baby ، Kid Cudi و مرحوم Pop Smoke اشاره کرد.

آخرین آلبوم وست او را در مورد تولد دوباره باز کرد و گفت: “من عیسی را دوست دارم و او پادشاه است. در “دوندا” ، او مستقیماً ایمان خود را در جریان اصلی فرهنگ با آنچه در مورد جهان پیرامون خود و نحوه تلاش در آن بیان می کند ، وارد می کند.

جی زی در “زندان” می خواند: “خدا در سلول من ، این خانه من است. ساخته شده به تصویر خدا ، این یک سلفی است. امروز پنج بار نماز خواند. چه کسی قرار وثیقه من را ارسال می کند؟ خدایا کمکم کن.”

وست در “خدا بر من نفس کشید” به ما یادآوری می کند ، “خوب نیست که خوب نباشیم.”

او در “عیسی خداوند” می گوید: “اگر کسی را می شناسید که به عیسی نیاز دارد ، به من بگویید.” او س aالی نمی پرسد ، بلکه به شما می گوید به شخص بعدی که به عیسی نیاز دارد اشاره کنید. زیرا همه به عیسی نیاز دارند.

در “هیچ کودکی پشت سر نمانده است” او معجزاتی را که خدا بر او انجام داده است می خواند و او همچنان در فکر اشتباهات خود است.

در “بهشت و جهنم” او مبارزه هایی را آغاز می کند که تنها مسیحیان می توانند با آن ارتباط برقرار کنند. “Off the Grid” با اشاره به فرزندانش و سرزمینی که می خواهد وقتی آنها را ترک می کند ، سر تکان می دهد.

و برای مسیحیانی که قلب او را قضاوت کردند و فقط در “عیسی پادشاه است” شک دیدند ، می گویم توبه کنید ، “شما آنها را از طریق میوه های خود خواهید شناخت.” متی 7:16

داوران اصلی یا از “DONDA” متنفر بودند یا آن را نفخ شده می دیدند. به همین دلیل در 152 کشور در صدر جدول قرار گرفت و رکوردهای موسیقی اپل را شکست. همچنین با کسب نزدیک به 100 میلیون استریم ، دومین اولین بزرگترین تاریخ در جدول جهانی Spotify شد.

هیچ برچسب مشاوره والدین در “DONDA” وجود ندارد زیرا وست می داند که شما برای به دست آوردن نظر خود نیازی به بمب های F ندارید. این آلبوم تند و در عین حال تمیز است ، عمق آن به بهترین وجه توسط گوش مسیحیان قابل درک است.

ما وقتی به فرهنگ نگاه می کنیم به همان شکل نمی بینیم.

جوزف گراندا کارگردان “باغ شفا” و اقتباس آینده کتاب داگلاس ویلسون ، “سوار ، سالی ، سوار” است.

ونیز 2021: داسترن وسترن جین کامپیون “قدرت سگ”

ونیز 2021: داسترن وسترن جین کامپیون “قدرت سگ”

توسط الکس بیلینگتون
2 سپتامبر 2021

فیلمساز کیوی برنده جایزه جین کامپیون با اولین فیلم بلند خود در 12 سال پس از آن باز می گردد ستاره درخشان در سال 2009. قدرت سگ جدیدترین فیلم کامپیون است ، یک مجموعه غربی غبارآلود و غبارآلود در مونتانا (فیلمبرداری شده در استرالیا) درباره یک کابوی و زندگی ساده او در مزرعه. در اصل ، این فیلم یک مطالعه شگفت انگیز از مردانگی سمی و تأثیر آن بر دیگران است ، فراتر از مردان سخت گیر که در این فرهنگ رشد کرده اند. کامپیون با اقتباس از رمانی به همین نام نوشته توماس ساویج ، داستانی را روایت می کند که هم داستان جذاب کابوی ها را نشان می دهد ، هم بررسی پیچیده ای از قدرت مخرب این سمیت وحشیانه. این فیلم اوایل در جشنواره فیلم ونیز 2021 به نمایش درآمد و همچنین در هر جشنواره فیلم مهم دیگر در پاییز امسال پخش می شود: تلوراید ، تورنتو ، و نیویورک (تریلر را اینجا ببینید). من آن را به طور مداوم دوست داشتم ، حتی اگر اعتراف کنم بزرگترین طرفدار وسترن نیستم ، اما این من را به طور کامل جذب کرد.

تنظیم در دهه 1920 ، قدرت سگ بازی می کند که صد سال زودتر در زمانی کاملاً متفاوت اتفاق می افتد. این فیلم شبیه یک درام وسترن گاوچران قدیمی است ، اما در زمان و مکانی اتفاق می افتد که هنوز با تمام مدرنیزاسیون های دیگر در سراسر جهان فاصله دارد. به نظر می رسد این اشاره ای به این واقعیت دارد که مردانگی سمی یک مفهوم کهن است که به نحوی هنوز در دوران معاصر پابرجاست ، بسیار شبیه آنچه که ما هنوز با آن روبرو هستیم ، با وجود اینکه جامعه به سختی برای رهایی از زن ستیزی و جنسیت زدایی تلاش می کند. بندیکت کامبربچ در این فیلم فیل بربانک بازی می کند که با برادرش جورج ، مزرعه داری در دشت ها اداره می کند جسی پلمونز، رانندگی گاو و فروش پوست. داستان بر روابط تیره آنها متمرکز است و اینکه چه اتفاقی می افتد وقتی جورج با زنی به نام رز ، با بازی نقش ازدواج می کند کیرستن دانست، که با پسرش پیتر ، که توسط او بازی می شود ، یک میخانه نزدیک را اداره می کند Kodi Smit-McPheeبه فیل اهمیت چندانی به برادرش نمی دهد و اغلب او را “fatso” می نامد و این احساس زمانی بیشتر می شود که رز وارد خانه می شود و جورج زمان بیشتری را بیشتر از مزرعه می گذراند.

هرچه بیشتر فیلم را تحلیل می کنم ، حتی در حین نوشتن این نقد ، بیشتر در مورد آنچه که درباره آن نظر می دهد و سعی می کند به آن بپردازد – از طریق شخصیت ها و تمام دیالوگ ها و خود داستان ، پی می برم. من در مورد فیلم با دوستان و همکارانم در ونیز مکالمات بسیار خوبی داشته ام ، در مورد معنای آن ، آنچه که جین کامپیون نشان می دهد و سایر مواردی که در آن اتفاق می افتد ، تحقیق کرده ام. (من در این بازبینی نشان نمی دهم که همه چیز به کجا می انجامد.) من همیشه از بحث های خوبی مانند این لذت می برم ، این چیزی است که سینما در مورد آن صحبت می کند – دیدگاه های مختلف و نظرات مختلف بیشتر درباره فیلمسازی بی عیب و نقص و داستان پردازی بیشتر نشان می دهد. این معمولاً نشان یک فیلم عالی است ، فیلمی که می توانید روزها به طور مداوم در مورد آن صحبت کنید ، و پس از بازبینی آن ، موارد بیشتری را که اتفاق می افتد دریافت کنید. روایت کمپین در قدرت یک سگ کمی خشک است یا حداقل در ابتدا اینطور به نظر می رسد ، زیرا ما سعی می کنیم درک کنیم و بفهمیم همه چیز به کجا می انجامد. در نهایت این شیاطین تاریک را در همه لمس می کند ، و راهی که آنها می توانند هر کسی را خراب کنند ، اگر هرگز یاد نگیرند که چگونه با آنها به شیوه های سالم رفتار کند.

جنبه های مورد علاقه من در Campion’s قدرت سگ نمره هستند ، ساخته شده توسط شگفت انگیز جانی گرینوود، و فیلمبرداری فوق العاده زرق و برق دار ، فیلمبرداری شده توسط DP استرالیایی آری وگنربه ناگفته نماند که گرینوود یک نابغه موسیقی است و هر نمره ای که او خلق می کند همیشه منحصر به فرد و همیشه نوآورانه است و صداهای متفاوتی در طول فیلم استفاده می شود. هر آهنگ مانند قبلی متفاوت است. در مورد فیلمبرداری ، تک تک عکسها کاملاً روشن ، کاملاً ترکیب شده و قانع کننده هستند. حداقل دو یا سه عکس به طور خاص وجود دارد که نمی توانم در مورد آنها صحبت نکنم – در مکالمات به آنها اشاره می کنم. یکی زمانی است که فیل و پسران گاو نر او وارد شهر می شوند ، دیگری زمانی است که برف در مزرعه شروع به باریدن می کند. اینها برخی از بهترین عکس هایی هستند که امسال در هر فیلمی دیده ام. من یکی از این سینکایل های شگفت انگیز هستم که نیاز دارد فیلمبرداری فوق العاده ای که به طور کامل عاشق یک فیلم شد ، و بسیاری از عکس ها در این فیلم من را سر پا داشت. آنها هرگز خودنمایی نمی کنند ، فقط آنقدر همهجانبه هستند که باعث شوند در این زمان و مکان با همه این افراد احساس گم شدن کنیم.

شکی نیست که فیلمی که تمرکز زیادی بر مردانگی سمی دارد ، تفرقه افکن خواهد بود ، تا حدی به این دلیل که احتمالاً برخی را ناامید خواهد کرد ، اما همچنین به این دلیل که دیگران ممکن است نتوانند تمام آنچه این فیلم می گوید را درک کنند. این یک داستان اثر موج دار است ، به طرز حیله گرانه ای نشان می دهد که چگونه یک انسان پست که می ترسد با طرف نرم تر خود برخورد کند باعث می شود دیگران نیز خراب شوند و پست شوند. اکثر شخصیت های موجود در قدرت سگ واقعا افراد بدی نیستند ، اما بدترین آنها در این شرایط وحشیانه با فیل ظاهر می شود. درس مهمی که ما باید یاد بگیریم ، حتی امروزه ، حتی اگر در تمام طول روز گاو رانندگی نمی کنیم و در مسابقات گاوچران قدم نمی زنیم.

رتبه Alex’s Venice 2021: 9 از 10
الکس را در توییتر دنبال کنید – @اولین نمایش / یا Letterboxd -firstshowing

یافتن پست های بیشتر: مرور ، ونیز 21

در وب بیشتر بدانید:

“Godspeed، Los Polacos!” تریلر رسمی Doc درباره کاوشگران لهستانی

“Godspeed، Los Polacos!” تریلر رسمی Doc درباره کاوشگران لهستانی

توسط الکس بیلینگتون
1 سپتامبر 2021
منبع: یوتیوب

“ما این کار را برای کشور خود کردیم!” 1091 Pictures یک تریلر رسمی برای فرار جذاب به مستند خارج از خانه با عنوان Godspeed ، Los Polacos!، که عنوان مناسبی برای جلب توجه مردم است. پنج دانشجو پس از ادعای اولین فرود از عمیق ترین دره جهان ، برای مبارزه برای دموکراسی در بلوک شرق همه چیز را به خطر می اندازند. این فیلم در ابتدا در جشنواره فیلم کوه بانف در سال گذشته به نمایش درآمد و در ماه سپتامبر در VOD به نمایش درآمد. گروهی از دانشجویان دانشگاه لهستان در آستانه بزرگسالی با یک کامیون نظامی قدیمی ، تجهیزات خانگی و مهارتهای کمی در آب سفید خود را در یک کایاک سواری در قاره آمریکا می بینند. داستان به دنبال سفر حماسی دو ساله آنها است که با رکوردشکنی اولین فرود از عمیق ترین دره جهان در پرو به اوج خود می رسد و پس از استفاده از شهرت جدید خود برای مبارزه برای دموکراسی در بلوک شرق ، کایاکرها در موهای ضربدری شوروی پیدا می شوند. به من همه درگیر این هستم! من عاشق این گونه داستانهای جالب و دیوانه وار از گذشته در مورد برخی از افراد با انگیزه در حال ماجراجویی هستم.

در اینجا تریلر رسمی (+ پوستر) برای سند Adam Nawrot است Godspeed ، Los Polacos!، از یوتیوب:

Godspeed ، Los Polacos! پوستر

Godspeed ، Los Polacos! پوستر

در طول جنگ سرد ، جوانان لهستان به دنبال هر راهی برای جدا شدن از یکنواختی زندگی تحت حاکمیت کمونیست بودند. در شهر کراکوف ، گروهی از دانشجویان دانشگاه کایاک سواری را به عنوان ابزاری برای کشف رودخانه های محلی خود و اجتناب از شرکت در رژه ها و تجمعات کمونیستی تشکیل دادند. پس از تجربه هیجان رپیدهای درجه یک لهستان ، اعضای آنژ پیاتوفسکی ، پیوتر شمیلینسکی (که اولین کسی بود که منبع رودخانه آمازون را به دریا زد) و یورک ماچرچیک چشم به راه ناممکن گذاشتند – ترک بلوک شرق برای دست و پا زدن با آب سفید Godspeed ، Los Polacos! داستان پنج دانشجوی دانشگاهی در آستانه بزرگسالی است که به طرز ماهرانه ای تارهای سیستم شوروی را می کشند و با یک کامیون نظامی شش چرخ ، تجهیزات خانگی و مهارتهای کمی در آب سفید خود را در یک قایقرانی در قاره آمریکا می بینند. Godspeed ، Los Polacos! توسط فیلمساز ماجراجویی کارگردانی می شود آدام نوروت، اولین ویژگی خود را پس از یک فیلم کوتاه به نمایش گذاشت. این اولین بار سال گذشته در جشنواره فیلم کوه بانف نمایش داده شد. 1091 انتشار تصاویر Godspeed ، Los Polacos! مستقیم به VOD روشن است 21 سپتامبر 2021به

یافتن پست های بیشتر: مستندها ، برای تماشا ، تریلر

در وب بیشتر بیاموزید: